1. Использование света одного цвета
Одноцветный свет относится к группе цветовых огней, которые в основном схожи по оттенку, но различаются по концентрации. Например, синий включает средне-синий, зелено-синий, ярко-синий, светло-голубой, небесно-голубой и т. д.; розовый включает оранжево-розовый, ярко-розовый, розовый, светло-розовый и т. д.
Световой дизайн использует один и тот же цвет света для создания световой атмосферы, в основном используя их различия в яркости и цветовом восприятии для формирования светлых и темных слоев на сцене. Если сцена освещается ярко-розовым светом, а сторона входной двери используется с розовым светом, эффект освещения основан на розовом тоне, с определенной разницей в светотени.
Кроме того, мы можем использовать свет того же цвета, чтобы выделить локальную область выступления. В зоне выступления со средним синим светом используйте светло-голубой, чтобы спроецировать местную зону выступления с боковыми огнями по обеим сторонам сцены. Из-за разницы в яркости локальная область производительности будет выделена. Другие «синие», такие как ярко-синий свет, небесно-голубой свет и т. д., также могут использоваться в соответствии с различными потребностями. Что касается ламп и фонарей, в соответствии с графиком персонажей и положением декораций можно выбрать подсветку, освещение моста с обеих сторон и верхнее освещение платформы. Изменения частей могут получить различные световые и теневые эффекты.
2. Использование контрастных оттенков
Контрастный свет относится к контрасту между холодным светом и теплым светом. При использовании холодный свет и теплый свет проецируются на персонажей или декорации в зоне представления с разных сторон. Благодаря контрасту и контрасту цветного света можно получить относительно сильный цветовой световой эффект. Помимо создания атмосферы, он также может усилить ощущение трехмерности персонажей или декораций.
При использовании контрастного цветового света необходимо освоить выбор различных частей, таких как передний свет и верхний проекционный свет, передний свет и верхний задний свет, противоположная проекция падающего света с обеих сторон и т. д. Используйте боковые световые части эстакады с обеих сторон, чтобы симметрично проецировать зону выступления с красным и зеленым светом. В соответствии с требуемым эффектом света и тени, если требование сильное, свет может использовать средний синий свет, если требование более тонкое, и свет может использовать небесно-голубой или светло-голубой свет. Этот метод распределения цвета может обмениваться различными цветами, такими как красный и средне-синий, оранжевый и средне-синий, розовый и средне-зеленый и другие контрастные цвета. В то же время необходимо освоить изменяющееся соотношение между цветом, яркостью и контрастностью цветового света переднего света. Если передний свет и верхняя подсветка используют свет контрастного цвета, используйте небесно-голубой свет для передней части сцены и розовый свет для задней подсветки.
Таким образом, в четких синих тонах персонажи обрамлены ярко-розовым светом. При использовании этого метода цветового освещения подсветка имеет достаточную яркость, чтобы получить цветовой эффект подсветки. При использовании навеса следует учитывать, что цвет света подсветки должен отличаться от цвета навеса. Если вы используете темный фон, обратите внимание на направление и угол луча подсветки, чтобы не нарушить гармонию сценической картинки.
3. Использование одноцветного света
Монохроматический свет означает, что в зоне выступления используется только один цвет света для создания световой атмосферы, необходимой для представления. В соответствии с требованиями создания может использоваться либо холодный, либо теплый цветной свет. Самая большая особенность использования одноцветного света заключается в том, что цвет света относительно яркий, и между цветами света не будет разбавления или изменения. При планировании представления драмы и танца иногда используется свет одного цвета, чтобы выделить группу форм, которые необходимо выразить. Например, в театральных постановках для обозначения ночи или рассвета часто используется средне-синий или светло-зеленый свет.
В танцевальных представлениях часто используется одноцветный свет, чтобы выделить сильную световую атмосферу группового танца, и он используется для усиления атмосферы выступления на сцене с постоянными изменениями настроения и ритма танца. Когда используется одноцветный свет, свет и тень обычно не выделяются. Если требуется небольшая разница между светом и тенью, можно использовать различные методы. Например, на одной стороне больше света, а на другой меньше; если лампы с обеих сторон одинаковые, ее можно разместить на другой стороне. Добавьте пряжу; вы также можете использовать систему управления, чтобы немного затемнить свет с одной стороны.
4, применение того же цвета света
Свет одного и того же цвета относится к свету того же холодного или теплого цвета. Обычно используемые холодные цвета: средний синий, зеленый синий, ярко-синий, ярко-синий, небесно-голубой, светло-голубой, темно-зеленый, средне-зеленый, светло-зеленый, ярко-зеленый, фиолетовый, светло-фиолетовый, зеленый лотос и т. д .; теплые цвета включают красный, красный и т. д., ярко-розовый, темно-розовый, ярко-розовый, темно-оранжево-красный, оранжево-красный, золотисто-оранжевый, золотисто-янтарный, светлое совпадение, золотисто-желтый, средний золотисто-желтый и т. д. Принимая средний синий цвет в холодный цвет света в качестве основного цвета света, а также использование среднего зеленого света на стороне выходной двери, он может создать ощущение под лунным светом ночью. Если вам нужно увеличить яркость передней части, вы можете изменить переднюю подсветку на небесно-голубую или более светлую средне-голубую. Если светло-янтарный свет теплых тонов использовать в качестве основного цвета света, а красный свет использовать со стороны входных ворот, можно создать относительно благополучную атмосферу.
При использовании цветного света для создания атмосферы необходимо понимать взаимосвязь между эффектом света и тени цветного света, положением лампы и яркостью цветного света. Вся сцена освещена оранжево-красным светом, а золотая подсветка проецируется на переднюю часть сцены в более поздней части сцены. Таким образом, подсветка золотым светом на персонажах в зоне представления очень четкая. Если части этих двух оттенков света поменять местами, подсветка оранжево-красного света на персонаже будет выглядеть тусклой. Только за счет увеличения количества ламп и интенсивности оранжево-красного света можно получить более отчетливую подсветку и тень.